初学工笔画的准备工作

纸

工笔画的绘制一般都是采用熟宣，尤其是厚薄适宜的熟宣。过厚的纸张容易吃色，也不容易过稿；过薄的熟宣，在大面积渲染背景的时候容易漏矾，而且设色以后纸张很容易变形起皱，不利于后期的着色和复勒。厚度适中的熟宣勾线和上色都很好用。有条件和耐心的话最好能将纸张打湿以后裱在画板上来绘制，这样勾线、着色都会顺手许多。

笔

主要有底色笔、染色笔和勾线笔三种。

底色笔：底色笔可以用板刷代替，选择毛比较柔软的刷子，其蓄水能力强，主要用来涂底色。

染色笔：一般都采用白云系列，根据染色面积选择不同大小的白云笔。

底色笔（根据底色面积决定使用大小）

勾线笔：可以选择专用的勾线笔。衣纹笔或叶筋笔也是必不可少的，像花蕊、花脉等细节就需要用小笔绘制。

工笔画中常用的色彩及配制方法

以下色彩涵盖了的准备工作

后面实战案例中大部分的色彩调配。

常用且必备的国画色彩

常用的需要调配的色彩

草绿:花青+藤黄，画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一，花青与藤黄比例依据实际画面需要调整。

芽绿:藤黄+花青+朱膘，调和成的嫩绿色，常用来作为反叶和嫩叶的底色。

赭墨:赭石+墨调和而成，接近熟褐色，常用来提染枝干、叶尖及被虫咬蚀的部分。

赭绿色:赭石+花青+藤黄，有时为了表现老干透出绿色的感觉时使用。

粉黄色:藤黄+白色，点花蕊时使用，也作为黄色花的底色使用。

橘红色:朱膘+少许曙红，作为绘制红色花的辅助色彩。

赭黄色:藤黄+少许赭石，提染黄色花时使用。

青绿色:花青+藤黄+少许酞青蓝，绘制偏蓝绿色的叶子时会用到。

以下的调色方法，虽然文中案例未涉及，但也应了解和掌握。

朱红色:朱膘+曙红

土黄色:墨+藤黄+朱膘

橘黄色:藤黄+朱膘

藏青蓝:酞青蓝+墨+少许石青

墨绿色:花青+藤黄+少许墨

紫青色:胭脂+少许酞青蓝

灰绿色:石绿+少许墨

粉紫色:胭脂+白色＋少许酞青蓝

墨青色:花青+墨

紫色:曙红+少许酞青蓝

蓝灰色:花青+白色+少许石青

赭红色:朱膘+墨+少许曙红

墨

绘制工笔画时，主要使用具有光泽的油烟墨。市场上有各类瓶装墨汁，携带和使用都比较方便。

在中国画里，“墨”并不只是作为一种黑色。在一幅画中，即使仅用单一的墨色，也可使画面产生浓淡的变化，以此来完美地表现物象。

墨有“五色六彩”之说，五色是指干、湿、淡、浓、焦，如果再加上白，就是“六彩”了。

其中“干”与“湿”是水分多少的比较，“淡”与“浓”是色度深浅的比较，“焦”，在色度上深于“浓”。“白”，指纸上的空白，与着墨形成对比。

各种墨色的特点及用途如下。

干墨中水分少，常用于山石的皴擦，可产生苍劲、虚灵的意趣。

湿墨中水分多，与水调匀后使用，多用于渲染，或雨景中的点叶、点苔，使画面具有湿润感；或通过泼墨法来表现水墨淋漓的韵味。

淡墨，色淡而不暗。不论干或湿，都要淡而有神，多用于画远的物象或物体的明亮面。

浓墨为浓黑色，多用于画近处的物象或物体的阴暗面。

焦墨比浓墨更黑，所谓极黑之墨，是为焦墨。常用来突出画面最浓黑处，或勾点或皴擦。

笔洗

可以用其他器皿代替，但不宜太小，注意画的过程中要勤换水。

镇纸

建议选用木质镇纸，石质和玻璃材质易碎。

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