柳永，原名三变，字耆卿，因排行第七又称柳七，福建崇安人，北宋著名词人，婉约派代表人物。柳永是北宋第一个专力写词的作家。他的词更多地从都市生活摄取题材，表现了他对市民生活的感受，对后来的通俗文学发展产生了一定的影响。在柳永的众多词作中，抒发江湖流落的离情别绪感受的《雨霖铃》成为代表作。

《雨霖铃》柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

《雨霖铃》是柳永因作词忤仁宗，在京城受到了沉重打击之后，决定离开京城与恋人离别时所写。

词的上片写一幅清秋长亭送别图。

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，词一开头就点明了送别的时间是深秋时节的某个傍晚，地点是长亭。此外，首句还通过“寒蝉”、“长亭”等意象的运用奠定了全词的基调——“凄切”。

“都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发”一个“催”字，写出了船家发船的急迫，反衬出作者对离别的不舍。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”直接写出了诗人和恋人之间的难舍难分之情。

“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”这句，不但包含了作者内心的独白，还可以将其看成面对分别时的无奈，无论是哪种情感，都非常刻骨铭心。特别是千里烟波以及暮霭沉沉的环境描写，写出了旅途遥远，前途迷茫，离愁之深，别恨之苦，充溢笔端。

词的下片写离别后孤独寂寞之种种设想。

“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”中，“多情自古伤离别”一句由个人的离别场面转向离别人的普通感受，由个人的感受写出普通哲理。“清秋节”意象的运用渲染了离别带给作者的凄冷之感。

“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”中，“酒”、“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象的运用，写尽了凄凉孤寂之情景。

“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说”是作者对自己离开京都之后的生活的设想，自此以后，物是人非，纵然有良辰美景，对于作者来说，也如同虚设，进一步表达了作者离愁之深以及对生活的无奈。

俗话《雨霖铃·寒蝉凄切》

柳词《雨霖铃·寒蝉凄切》，其实就写了几个字“离愁别绪”。“雨霖铃”一词本身就带着满腔的哀怨，无尽的相思。相传为唐明皇所做。马嵬兵变，贵妃缢死，堂皇幸蜀入斜谷，触景生情，哀思杨贵妃。

宋人借此旧曲入词，而柳永将其调推至极致。柳词一出，写离愁别绪难出其右者。柳词以浅显含蓄之妙，层层铺陈，缠绵婉约，乃词情合一的典范之作。

词或上阙写景，下阙抒情。然柳词一切情语皆景语，一切情话似景话。全词情与景水乳交融，上下点染写尽了离愁别恨；层层展衍，铺陈回环，描摹婉约凄美的离别场景。

词人开篇就点明了时间地点环境，不经意间，已经离愁别绪渲染其中。寒蝉，长亭，骤雨这些初秋的景物，却在词人的心中都笼罩着凄切的愁怨。五里短亭十里长亭，送别之人与被送别之人情意绵绵，怎忍离别，已然到了黄昏，还依依不舍情意缠绵。词人还振振有词。“多情自古伤离别，更那堪，零落清秋节”。这就是我纵情儿女情长的原因。

借酒浇愁吧，可饮下的还是“无绪”，即使醉了，也浇不灭心中的离愁别恨，所以“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，醒来满眼依旧的杨柳、晓风、残月。这不是愁上更愁吗？景耶情耶？情中有景，景中生情而已。

留念处，依依难舍，船家不解情人恨，不断催发催发。这一语还能不触痛心肺。“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”双手紧握，泪眼相望，千愁万绪凝结在心窝，万千情话怎能张口。下阙再一点，“此去经年”，天各一方，相思难说，再好的景致也是枉然，只剩心语绵绵了。

“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”难别，但不得不别。明天你我之间就是“千里烟波了”，你我又该有什么样的生活呢？只剩下“暮霭沉沉”了。岁月悠悠，此恨绵绵，从今以后，便纵有千般深情蜜意，去向谁述说呢。

柳词满纸离愁别恨，可谓心绪低落到极致。恨由何来呢。

柳永是宋代著名的词人，婉约派的代表人物。其词特色妩媚风流，其表现手法铺叙展衍。词多慢词，文人士大夫们认为其词风格不高，但却深受下层市井人民的喜爱，其影响深广，“凡有井水饮处，即能歌柳词。”

然，久负盛名的柳永却屡第不仕。天圣二年，公元1024年，柳永第四次参加科举，眼看就鱼跃龙门了，但，宋仁宗一见到柳三变三个字，就朱批曰“且去填词”。所以就有“白衣卿相”“奉旨填词”之谓。

再次落第之后，离京之时，与情人依依惜别，仕途失意的忧愤和与恋人的离别哀怨，两种痛苦交织在一起，词人更加感到前途的暗淡和渺茫，便写下了千古名篇《雨霖铃•寒蝉凄切》。